利木赞大区的男性，也许是继承了先祖牧民的血脉，卢灿所见之人，壮汉居多，身材不算高大，但身板绝对厚实，像一堵移动的砖墙。
难怪这里在中世纪盛产战士。
卢灿上下打量着他，身高一米七五冒头，寸根短发，非常壮实，蓬蓬松松的大胡子，很久没修理，面孔褶皱中全是洗不干净的窑土灰。刚才握手时，那双手满是老茧，如同篮球皮纹，硬实扎手，应该是常年下窑洞劳作的结果。
“奎恩斯先生，你可以说了……”
等侍者送来咖啡后，卢灿双手交叠放在膝盖上，身子微微后仰，点头示意。
“啊…是这样…”奎恩斯捧着咖啡喝了一口，坐直身子，尽量让自己显得更镇静。
“我的祖上和托马斯的先祖，当年他们一起去东方探险……他的祖上是蒙托邦爵士的秘书，而我的祖上是司令的一等侍卫。”
先有佛教，再有佛经，最后为佛造像，彼此出现相隔的时间并不长。
佛教在中华大地两千年的传播，深深烙上了中华民族的印记，出现了法相宗、天台宗、净土宗、律宗、密宗、禅宗、三论宗等几大宗派。
与之相对的是，佛像造型及所持器物的形象和意义等也越来越中国化。最终，佛教文化成为以儒释道为核心的中华三大基础文化之一。
佛造像历史悠久，两千年的发展过程中，一共有三个“完美期”。这三个时期的佛造像，在行业内公认的有较高收藏价值。
第一个时期自然是南北朝时期。无论是北魏的“云冈石窟”，还是“南朝四百八十寺”，都代表着佛教文化的全面兴盛。
北朝佛造像表情略微显“恶”，衣纹深刻，线条隆起，莲瓣形背光；而南朝的佛造像秀美典雅，带“女相”。两者都留下永久性的文化瑰宝——北朝的云冈石窟，南朝栖霞寺的千佛岩石刻造像，可以供后人研究及瞻仰。
第二个完美期在盛唐。
此时的佛造像，面相丰满，发型除了螺纹式，又发展出水波式，大耳下垂，神情庄重而又不失慈祥——《西游记》电视剧中，如来佛祖的造型，就是典型的唐代佛造像形态。
唐代佛造像的身材比例匀称，结构合理，体态丰腴饱满，袒露的胸肌有起伏变化，写实性较强，而且体态自然舒展，具有很强的动感。
第三个完美期在元清，对不起，没有明。
明代大多数皇帝崇道，对佛教虽无压制但也不扶持，这使得当时佛教遭受道家的挤压，所谓的佛家文化或者佛造像的水平并不出彩，多继承唐宋遗风。
元朝崇信藏传佛教，尤其是黄教，为中原佛教文化带来一缕新风，而清朝同样如此。元清这一时期的佛造像中，藏传佛造像大行其道。
清代的佛造像，工艺已经登峰造极，五官、身材比例、衣着、衣纹、饰品，精致到了极点。其中，又以皇室供奉的藏传佛造像最为优秀。
卢灿轻轻晃动手中的照片，掩饰内心的震惊。
他手中就是一张龙尊王佛造像的照片。
龙尊王佛全称“龙种上尊王佛”，是佛教礼仪活动中称颂的三十五佛之一。
佛经记载，文殊的现身为菩萨，辅助释尊教化大众，但实际上他在过去、现在、未来三世都是果位上的如来。过去世称“龙种上尊如来”、现在世称“欢喜摩尼宝精佛”、未来世称“普见佛”。《首楞严三昧经》记载，龙尊王佛在过去世成佛后，寿命达四亿四千万年，度尽了世间天人，功德无量。
此尊龙尊王佛面相饱满方正，五官刻画清晰，棱角分明，双眉间点白毫，双目微闭，大耳垂肩，温和端详。
佛头发髻造型较为锐尖，顶宝珠。身披佛衣，层迭有致，其上錾刻细密的花纹。右胸及右臂袒露，双手结甲胄印，双腿结跏趺坐于双层仰覆莲花座上。
佛身背后有七条龙（实际是蛇，佛家尊称为小龙），罩于佛头上方。
整像鎏金华丽，面身等肌肤处泥金彩绘，工艺精美绝伦。
这应该是乾隆时期的精品佛造像。
尽管奎恩斯看起来很老实，但卢灿依旧不敢放松，在端详这幅照片时，眉头越皱越紧。
这种表情，通常都会给卖家一种强大的心理压力，也是为后续交易做铺垫的必然手法。
果然，奎恩斯有些不踏实，他探头看看照片，在扭头瞅瞅卢灿，“维文先生，有什么问题吗？”
卢灿摇摇头，“没什么大问题，只是有点疑惑。”
这种模棱两可的回答，最容易让对手慌神。
郑光荣一直说卢灿不会讲价，卢灿从来不辩驳。自家人知自家事，他并非不会讲价，而是经常不自觉的将二三十年后这件物品的价值，带入到脑海中。
其实，真的论到讲价的策略方法，郑光荣还未必有他经验丰富。
对方还想要问询，搭吧两下嘴，见卢灿专心看照片，也不好开口，端着咖啡杯，滋滋抽的直响。
卢灿大略浏览了一遍照片，照片共有六十六幅。
其中完好的铜像，只有十一尊；还有二十四尊是佛首——被当年那些强盗强行分割；十六尊或断臂或缺损莲花座。
另有七张瓷器照片，其中一张卢灿感觉像是钧窑作品，那是一件天蓝色的三足鼎香炉，有着钧窑典型特征——“蚯蚓走泥纹”。
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