所以同一种语言的艺术，有时候也要分人分情况。在谁面前都保持同一种语言风格的人，其实是比较危险的。
“其实，这主要是源于我们对大IP这个理念的理解是一致的。”陆阳解释道，“由此也可以看出，阿狸的大文娱确实非常厉害啊。起码，我们雪国娱乐自信目前有这份眼光的，只有你我两家！”
这番话让金鹏十分受用。
那可不！
大文娱战略是他亲自拟定并且掌舵的，一旦成功，他绝对能够成为阿狸接班人中靠前的序列。
“那关于这个大IP，陆导是怎么看的呢？”金鹏开始探口风了。
陆阳对大IP的重视和认识程度，决定了读阅APP有没有可能被阿狸收购。
“大IP是什么？”陆阳高谈阔论，“很多人粗浅的把这理解为一种品牌效应。这没错，但太片面了。真正的大IP，其实应该是一条完整的产业链。”
“从小说，到剧本，到影视化。中途夹杂这游戏开发、周边开发、饭圈管理，最终的目的从来都不是IP，而是明星。”
“明星才是这一切的落点。一个剧本只能卖一次，只能拍一部电视剧。但捧红的演员能够出演无数部圈钱的作品，参加无数商演。”
“明星经济，才是大IP真正的未来。”
“而大IP的真正作用，就是拥有培养明星的能力。”
陆阳说完，扫视四周，笑道：“在大IP时代之前，能够造星的是导演。国师、冯导、香江众多著名导演等等。所以那时候，是得名导者得天下！”
“从九十年代到现在，这几乎是娱乐圈的主旋律。”
“当然，背后也有一条暗线，那就是经纪人。顶级经纪人，能够游曳于各大名导、制片中间，利用作品和宣传炒作把自己的艺人捧红。”
“所以顶级的经纪人，也非常抢手，这是娱乐圈最高级的两种资源。资金这一块儿，都要往后排。”
金鹏却在这时候皱起了眉头：“院线呢？”
陆阳道：“香江电影，确实有过院线时代，但很快就被导演时代所取代了。根本原因在于，内容为王。这也是大IP的核心竞争力。”
“渠道为王，永远只适应在渠道还不健全的年代。当渠道完善之后，内容才是主宰。导演就是内容的掌舵者，经纪人不过是小道尔。”
毫无疑问，陆阳说出来的这些话，传出去对行业是有巨大冲击力的。
尤其是陆阳本身就是业内最顶尖的经纪人之一。
甚至，他被称之为种花娱乐圈大融合之后的第一位顶级经纪人。
在年轻一代艺人心目中的地位，甚至还要在当年内地花红两位大拿，以及香江几位金牌经纪人之上。
所以，陆阳说经纪人是小道，那就真的是小道。
毕竟他作为经纪人，捧红澜姐、姜姜、何安琪这些艺人，靠的其实也就是最顶级的内容和适当的宣传炒作。
前者更为重要。
“内地太大了，院线渠道未来会很多，但不可能有统治力的院线出现。”陆阳给了金鹏一些干货，这一点是目前很多演艺人都看不清楚的一点。
这句话一出，金鹏对陆阳对娱乐圈的理解，甘拜下风，心悦诚服。
要不怎么说，人家是专业的呢。
内地目前正处在院线快速发展的黄金时代，很多人预测内地日后是会拥有院线巨头的。
但陆阳现在已经把话放在这里了，不会有！
这同样是能够影响整个产业格局的话。
毕竟千达要是知道自己拼了老命最多也只能在国内院线市场占据十分之一的话语权，他或许未必会对影视制作那么上心。
毕竟千达要做一个行业，必然是要做到顶尖，做到龙头。
但十分之一的院线，在电影行业永远当不了龙头，必然要受制于内容方。
除非千达能够一口气拿下半数甚至是三分之二的院线主权，否则不可能把导演、制片主导的内容时代，拖进院线为主的渠道时代。
陆阳说着说着，突然看着金鹏：“当然了，我们说回大IP。大IP其实就是对当前导演主导的内容时代的最大冲击！”
“顶级的大IP，具备所有完整的人物、故事情节，根本不需要顶级的导演，就可以把内容复刻。而大IP有非常多的拥趸，一旦影视化，天然具备收视率和票房。”
“掌握了大IP的公司，就掌握了核心话语权。收视率、票房、批量生产当红明星，都不在话下！”
陆阳说完之后，金鹏那边的人集体陷入了震惊。
因为陆阳事实上，帮所有想要入场影视化的企业解决了一个致命问题。
行业门槛！
帮顶级影视化企业也解决了一个巨大的问题。
导演尾大不掉，失去控制！
这两点，都是非常关键的。
前者让很多公司拿着钱进不了影视圈，除非你愿意先交巨额的学费。而且就算你愿意交，也不一定能学会。
爱奇艺为了拍自己的自制剧，吃了多少亏？
但迄今为止，又有多少真正的爆款作品呢？
这就是外行的无奈。
同样的，内行也很无奈。
冯导著名的给公司拍一部赚钱的，公司就要给我一部乱来的权力，这尼玛非常的不职业。个人情感上可以理解，但站在公司角度，哪一家大公司能这么整？
不仅如此，公司的新人捧谁，也都要导演说了算。
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