新闻摄影师出身的沃利·菲斯特，追求自然写实风格，不喜欢使用3D及过多特效，这点与马克不谋而合，在拍摄《黑暗骑士》时，沃利·菲斯特也以现实主义为原则，试图让光线看起来更加自然。
“在设置工具之前，你必须先了解自然光，并懂得欣赏自然光的美丽。”沃利·菲斯特对马克说道：“我的方法是直接到城市里实地考察，看看芝加哥与伦敦这些城市的地貌和光线特点，并从中获得对电影画面的灵感。”像是在芝加哥取景时，沃利·菲斯特就利用街景钠灯的橙色光线，进行许多测试，希望电影看起来可以更为真实。
IMAX的尺寸大已经不用多说，但尽管IMAX拍摄可以捕捉到美丽的影像细节，但IMAX摄影机也较为笨重，增加了拍摄时的困难，当然，价格也不便宜。
马克在《开战时刻》取得巨大成功的前题下，在《黑暗骑士》还是选了IMAX摄影机，拍摄《黑暗骑士》的部分场景，如小丑抢银行的开场镜头、电影中段的飞车追逐镜头......等。
摄影指导沃利·菲斯特参照IMAX规格，使用65mm胶片与1.43:1比例拍摄，使画面更为壮观。为了支撑IMAX摄影机的重量，制作团队加强摄影底座的承重力，甚至制作了特殊的起重机，采用更坚固的装置，让摄影组能将笨重的IMAX摄影机，固定架在车盖上及起重机上进行拍摄。
沃利是IMAX的粉丝，喜欢它远胜过于3D，沃利·菲斯特表示，马克的电影有着丰富的层次感，在视觉方面，可以使用IMAX提升整体规模，使画面看起来更为壮阔，而这也是他们希望《黑暗骑士》可以呈现的效果。
不过鉴于IMXA耗资巨大，且制作复杂困难，还要给IMXA公司分成，他们只能选择部分场景，目前还没有一部全IMXA胶卷拍摄的电影，因为这太贵了，兼且没有必要。
与上次的三镜头不同，这次拍摄要求极高，航拍俯拍追拍，几乎包括了所有拍摄手法和技巧，上至直升飞机，下至轨道车，各种拍摄设备应有尽有。
马克的优点在于对电影如机械一般精准严密的操控，选用什么样的镜头更有魄力，什么样的镜头在什么时间插入是合适的，你可曾听过马克的电影有需要补拍的戏份？或者是马克的电影什么时候又出过导演剪辑版之类的东西？如何用简洁有力的手段形成强大的叙事张力正是马克的杀手锏。
第一个镜头便是大远景，背景乐是类似于特殊音效的小丑主题乐，突然的窗户被击碎，镜头马上切到室内近景，干净利落。
勾枪的勾还没落地，镜头迅速切到小丑的背面，镜头继续推，一样的手法，用推镜和愈发紧凑的音乐压制观众的情绪。基本上，这几个镜头就已经决定整部电影剪辑的基调了。
突然闯入的车子打破了推镜头所累积的情绪，这也是和前一镜头一样的处理方法，小丑刚有上车的动势，镜头马上切到匪徒也正是起身的动作。
一个未完的动作迅速切到一个正要开始进行的动作，这样的动接动剪辑处理整个序幕里也比比皆是。
刚落地的劫匪马上切到小丑上车落定的动作
刚把电箱敲开，迅速切关车门的镜头
我们刚看到后景里的劫匪正把手伸进衣服里，正在我们想着他会掏出什么东西来的时候，镜头切到小丑将装着手榴弹的包揭开，一目了然的镜头暗示，剪辑师完全掌控观众心理。
然后是三个镜头的处理，劫匪骂骂咧咧的正有走向画框左处的动势，切到小丑转头，两人的目光对接形成一条关系轴线，下一个镜头，并没有按照小丑视线向左，下一镜头的人物就从右入画的常规方法处理，而是直接拍摄劫匪的背面。因为先前的两个镜头已经暗示了人物的运动方向，所以我们脑中已经对空间位置很清楚而不会感到疑惑。
劫匪的开枪镜头接小丑的背面镜头，从序幕里对小丑身份的大量暗示，再对本片不了解的观众也可以得出对这一人物真实身份的推论了。
最后是小丑驾驶校车将钱运走，融入放学的校车车流中，警车才刚刚赶到，以大远景开始，再以大远景结束，段落闭合。
这六分种的开幕大戏，让巴里看得十分爽，马克水平在线，这商业片的拿手好戏没有丢下，皆因巴里通过内部渠道看了一遍马克的《老无所依》，这是一部不可多得的文艺片，如果《黑暗骑士》也这么整，他们死定了。
幸好马克脑子没有进水，这《黑暗骑士》开幕这几分钟这拍得张力十足，不枉这华纳直接借了一家银行让他们实地拍摄。
霍夫曼自接了这角色以后就一直开始训练自己的体能，这是一个涂满小丑色料，从头到尾没有以真面目示人的人，但霍夫曼决定除了一些高难度复杂动作以外，其它全部自己上阵，不用替身。
八九年的尼科尔森演绎出一个经典的银幕小丑形象，以后每次有人演这角色，总是难免会将之与尼科尔森版相比，这会是一座不可逾越的大山。
作为蝙蝠侠最大的敌人，也就是大反派，这角色如果选角不当，肯定会搞砸这电影，马克选择霍夫曼这金牌老戏骨来滨演，这奥斯卡影帝是有实力和资格的，他在《职业特工队3》中的大反派形象令人印象深刻，由他出演，同为奥斯卡影帝，应该不会让那些小丑粉们狂喷。
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